hề có chiều sâu, gây cho người xem cảm tưởng, các cô sắp sửa
nhảy ra ngoài khung tranh, hình thể của các cô được phác họa bởi
những hình kỷ hà, các tỷ lệ số đo không hề hài hòa cân đối, hai cô
gái bên trái bức tranh có khuôn mặt thật kỳ quái gần như không
phải là mặt người, gây cảm giác đáng sợ, khiến ta liên tưởng đến
các mặt nạ của người châu Phi. Xử lý toàn bộ tác phẩm từ cấu tứ
đến không gian, đều thách thức với những khuôn mẫu cổ điển,
giống như đàn voi xông vào lò gốm, phá phách bừa bãi làm đảo lộn
tất cả, nói cách khác đây là một hành động thách thức đả kích không
thương tiếc đối với những chuẩn mực thiêng liêng trong nền hội
họa. Chúng ta đều thừa nhận Picasso được học hành đến nơi đến
chốn về mỹ thuật hội họa, nhưng ở đây là một sự cố ý xử lý khác lệ
thường, đó chính là thành quả học tập và tìm tòi nghiên cứu, bộc lộ
trình độ nghệ thuật siêu đẳng và chân chính.
Chúng ta đều cho rằng, không ngừng sáng tạo cải tiến, không
ngừng phát triển chính là điều kiện không thể thiếu của nền văn
minh phương Tây, con đường đi lên của nghệ thuật phương Tây cũng
thể hiện quan điểm này. Cuối thế kỷ 19, xuất hiện trào lưu chống
sao chép tái hiện và khuôn sáo cổ điển, những nghệ sĩ theo trào lưu
cải cách từ lâu bị chèn ép bởi mô thức truyền thống, có dịp vùng
lên lật đổ phá tung cái cũ, họ được hoan nghênh nhiệt liệt, đó là
nguồn động viên tinh thần rất to lớn cũng là sự gợi mở về mặt
hình thức.
Khi "Các cô nàng quận Avignon" vừa mới chào đời, ngay cả những
người bạn thân thiết với Picasso cũng cảm thấy khó chấp nhận,
nhưng theo dòng thời gian, ảnh hưởng của nó ngày càng sâu rộng.
Ngày nay, bức tranh phù hợp với yêu cầu thẩm mỹ mới này đã được
trường phái hiện đại mặc nhiên công nhận là một trong rất ít những
tác phẩm kinh điển. Trong lịch sử mỹ thuật, người ta coi thời điểm
sáng tác bức tranh này là tiêu chí đánh dấu sự ra đời của phái lập
