Hy Lạp chế tác để làm nơi trú ngụ cho linh hồn của các thủ lĩnh người rợ
mê phong cách Hy Lạp ở rìa phía đông cao nguyên Iran.
Nếu chuyển từ khảo cổ học sang các ghi chép văn học về quá trình tan
rã của xã hội Hy Lạp cổ, chúng ta thấy rằng các “nhà trí thức sách vở”
thuộc vài thế hệ đầu sau sự sụp đổ xã hội vào năm 431 trước CN đã khóc
thương cho sự tầm thường hóa của âm nhạc Hy Lạp; và trước đây chúng ta
đã từng đề cập sự tầm thường hóa kịch nghệ Attica trong tay của các …
(‘Hội nghệ sĩ thống nhất’). Trong xã hội Tây phương hiện đại, chúng ta có
thể nhận thấy chính sự hào nhoáng suy đồi chứ không phải phong cách
nghệ thuật nghiêm túc kinh điển của Hy Lạp đã truyền cảm hứng cho các
trào lưu baroque và rococo; và với phong cách được gọi là “hộp sô-cô-la”
của thứ nghệ thuật thương mại thời Victoria, chúng ta có thể cảm nhận
được một nét tương đồng với thứ nghệ thuật thời “cuối Minoan III” hứa
hẹn sẽ chinh phục toàn bộ bề mặt hành tinh này nhờ vào sự phục vụ đắc lực
của công nghệ quảng cáo trực quan đặc trưng Tây phương của các nhà kinh
doanh.
Sự ngây ngô và thô thiển của thứ phong cách “hộp sô-cô-la” đã đạt tới
mức độ khiến thế hệ chúng ta phải nỗ lực cứu chữa trong tuyệt vọng.
Chuyến bay hoài cổ của chúng ta từ phong cách tầm thường về thời tiền-
Raphaelite Byzantine sẽ được trình bày trong phần kế tiếp, nhưng trước
mắt chúng ta cần lưu ý một chuyến bay khác đương thời từ phong cách tầm
thường về phong cách man rợ. Các nhà điêu khắc Tây phương đứng đắn
ngày nay không tìm được sự đồng cảm với Byzantine đã quay sang để mắt
tới Benin; và không phải chỉ có nhánh điêu khắc của nghệ thuật Tây
phương tìm kiếm nguồn sáng tạo mà nó đã cạn kiệt từ những người rợ Tây
Phi. Âm nhạc và các điệu nhảy của Tây Phi, cũng như nghệ thuật điêu
khắc, đã được nhập khẩu vào trái tim Âu châu thông qua con đường châu
Mỹ.
Dưới mắt người bình thường, những chuyến bay sang Benin và về thời
Byzantine có vẻ như không giúp giới nghệ sĩ Tây phương khôi phục được
phần tâm hồn đã đánh mất của họ. Tuy vậy, ngay cả nếu người nghệ sĩ
