thắng là vậy, phải chấp nhận sống cuộc sống tật nguyền còn hơn không có
cuộc sống.
Một trong những bức tranh Việt đáng xem nhất về chiến tranh Đông
Dương suốt mấy chục năm trở lại.
Tranh của Đỗ Phấn có nhiều thứ để xem. Và không dễ xem. Ngoài
những yếu tố thẩm mỹ của một tác phẩm hội họa đòi hỏi về màu sắc, bố
cục, hình họa thì ý tưởng chủ đạo của mỗi bức tranh luôn được đẩy tới hạn
khiến tranh Đỗ Phấn can dự đến đời sống xã hội nhiều hơn mức cần và đủ
của một tác phẩm hội họa thông thường...
Không ngẫu nhiên Đỗ Phấn thích Salvador Dali. Trong không gian tối
thiểu chứa lượng thông tin tối đa. Dạng con chíp. Sự vận dụng này Đỗ Phấn
ưu ái dành cho các tiểu phẩm báo chí nhuốm màu sắc văn chương. Với
dung lượng vài trăm chữ vượt lên hơn ngàn chữ, Đỗ Phấn luôn nêu được
một vấn đề xã hội đã được khái quát, truyền "quả bóng tư duy" sang cho
bạn đọc.
Đỗ Phấn từng trả lời phỏng vấn: Làm hội họa phải quan sát nhiều, phải
có nhiều kiến thức về hình ảnh, tôi luôn thèm khát được nhìn thấy những
hình ảnh mới lạ, thế là vác tiền đi chơi. Là ý thức đầy đau đớn về bản sắc
riêng trong sáng tạo. Là nỗi thèm khát đến tuyệt vọng bản sắc cá nhân, bản
sắc dân tộc trong mình. Sau nhiều chuyến đi như thế, tôi nhớ tới những họa
sĩ như Dương Bích Liên, Nguyễn Sáng... Những người đã có ý thức rất
mạnh mẽ về việc hình thành một nền mỹ thuật nói được câu chuyện của
người Việt với thế giới. Ông Nguyễn Sáng đã suốt đời gắn bó với đề tài
kháng chiến, còn ông Dương Bích Liên thì một đời chỉ vẽ Chủ tịch Hồ Chí
Minh... Tôi ngẫm nghĩ về một thế hệ tài năng của hội họa Việt Nam đã
không được đi ra thế giới một lần nào trong suốt cuộc đời, phải vẽ tranh
chợ để kiếm sống, tài năng không được dùng vào việc gì... Hội họa thế giới
nửa thế kỷ qua không có phát hiện nào đáng kể, Installation, Performance,
Land Art, Body Art... là những phát hiện với tham vọng phổ cập, đưa hội
họa tới gần công chúng hơn, nhưng thực tế nó chỉ tới được với lượng người
